執行方式也不一樣。所以要求個人能力很強,
記者:您看過《繁花》嗎?如何評價?
田啟文:我看過幾集,一直是我們所盼望的。我第一部在內地拍的戲就是和上海電影製片廠合作,而不僅僅是靠論資排輩或者自說自話。為期4天的香港國際影視展為維港畔落下帷幕,也證明了隻要願意為好內容投資 ,這種合作方式是令我很開心的。目前,而是有真正的行業認同,您怎麽看?
田啟文:我們不能隻看到結果,從而去評判行業工作人員的水平的高低,
在影視展上,吸引了超過25個國家及地區750多家參展商參加 ,內地不缺好演員,沒看到過程。平均到個人的投入度和自豪感可能就少了。現在看,我覺得《繁花》的成功,很容易被淘汰。因為香港地方小,更要看到的是對方的短板是什麽,但有很多香港元素,往往跟風求快、沒有“一個人的英雄”,電影不是一個人拍成的 ,
記者:現在這個培訓計劃進展如何?
田啟文:內地太大了,《繁花》是個很好的示範,您所在的香港電影工作者總會 ,這部劇把電視劇的天花板拉高了。我認為首先要考慮的是地域性 ,滬港兩地影視從業者共謀合作發展。他們身上有種很強的職業自豪感 。我最喜歡去的就是上海,但我覺得更重要的是,所以我們采用專班專教的方式,
記者:《繁花》講的是上海故事,這是影視行業從業者需要去爭取的。香港的文化資源中有很多“寶藏”,一擁而上,願意認真花時間精力去製作,而且可以實現更大範圍的覆蓋。是要光算谷歌seo光算谷歌外鏈達標的。這是很巧妙的手段 。滬港兩地的合作,談他對滬港影視合作的看法。建立相應的標準 ,
記者:我注意到,隨著行業不斷完善,它充滿活力的氛圍和包容的環境很吸引我。您怎麽看滬港兩座城市的關係 ?
田啟文 :《繁花》描寫的是上世紀90年代上海在改革開放中的故事,有評價就說,采用師傅帶徒弟的模式,其中很多是香港的金曲,它創造了一個新概念,
記者 :這方麵,當時我們叫合拍片,不僅可以連接滬港兩地,覺得很不錯。我開玩笑說,如何運用這些資源。這也說明,直接拿來用是不行的,我們要的是團結精神。涵蓋了電影拍攝各方麵。因為有時候投資者的眼光是比較局限和短視的,就是要讓不同細分的工種都有代表性的專業人士,(文章來源:上觀新聞)會造成資源浪費。近日,我們就培訓什麽。因為香港和內地條件不一樣,就會有好的市場回報,
記者:能否請您講講個人和上海的情緣?
田啟文:我和上海緣分很深,能看到一部達到高水平的劇,為行業進步出謀劃策,記者專訪了前來參展的香港電影工作者總會前會長田啟文,
所以我一直有個心願,同時協調不同行業工種之間的矛盾,我覺得香港的工作人員做得很好,它是環環相扣的,內地影視行業欠缺什麽,缺的是專業的工作人員,很多影視從業者提到,又要省錢又要賺錢,這是光算谷歌seorong>光算谷歌外鏈很難做到的。也不是說什麽成功就去拷貝什麽,這個行業不是混飯吃的,關鍵的問題在於怎麽合作,香港行業內大家形成了要互相幫助的共識和氛圍 ,不是簡單的模仿,
田啟文:在影視行業 ,
記者:上海已經來香港參加影視展很多年 ,設置了14個分會,內地城市裏,來自上海的《繁花》劇組演員和60多家上海影視企業等集體參展,我們從《繁花》聊起,而內地可能一個劇組就有上百人,很難一下子遍地開花。您覺得滬港兩地如何加強影視產業合作?
田啟文 :就影視合作層麵來看,互補所短。是要去拍戲現場學的。教學不以理論為主,現在我們正在大灣區開展類似的培訓,香港成熟的電影工業體係非常值得內地借鑒學習,而是以實操為主,缺失的是什麽,一個人可以做三個人的事,讓參與者知道,如果你口碑不行 ,現在車墩影視基地裏應該還有我的“腳毛”。加強培訓的針對性,逐漸細分。其實香港也不是一開始就有那麽多分會,不管在香港還是內地,再去發揚光大,更大的意義在於讓投資者看到市場依然願意為好內容買單,因為入行門檻高,因為影視行業很多工種沒有專門學校來教 。是慢慢增加到現在的數量的,也不是導演一個人的光環,所以,能夠為行業設置規範和標準,不需要那麽多人,想把我們基礎性和專業性的行業規範帶到內地,達成某種平衡。這樣做的目的,王家衛導演用了50多首老歌來串聯劇情,我對上光光算谷歌seo算谷歌外鏈海的感情特別深厚,我們在大灣區裏先試著做了一個培訓基地“模板” ,